أعظم 20 أغنية لإيمي واينهاوس – مرتبة! | حانة أيمي

20. مدمن (2006)

بعد كل صراعاته العاطفية ، يختتم ألبوم Back to Black بأنشودة مرحة للأعشاب الضارة. يمكنك بناء حجة مفادها أن Addicted هو Winehouse مرة أخرى يستفيد من تقليد موسيقى الجاز الموقر – من السهل تخيل Fats Waller وهو يغني عن شخص ما يخبئ مخزونه في الثلاثينيات – ولكن ربما يكون من الأفضل الاستمتاع فقط بذكائه اللاذع.

19. سيأتي يومنا (2011)

إذا كانت مجموعة Lioness بعد وفاتها من Winehouse تقدم بشكل متكرر صوت الجزء السفلي من البرميل الذي يتم كشطه – فهي ببساطة لم تسجل هذا القدر من المواد – فقد توصلت في بعض الأحيان إلى شيء رائع ، كما حدث في عام 2003 الذي أدى إلى نجاح Ruby & the Romantics القديمة في موسيقى الريغي الساحرة ذات الألوان الناعمة.

في 2007. تصوير: جيانفرانكو كالكاجنو / فيلم ماجيك

18. ساعد نفسك (2003)

على الرغم من كل نسيم الموسيقى – الطبول الحية والغيتار ، النفخ الخشبي الجميل – فقد ألقى الوقت بسخرية قاتمة على كلمات Help Yourself ، والتي تعكس بلطف أكثر نفس العلاقة التي ألهمت Stronger Than Me. “أنا أتعاطف حقًا ، أنظر من خلال عيونك المحتقنة بالدماء ،” تغني. “لا يمكنني مساعدتك إذا لم تساعد نفسك.”

17. سمعت أن الحب أعمى (2003)

تم اختبار واينهاوس على علامة التسجيل الخاصة بها ، مدعومة فقط بغيتار صوتي ؛ يمكنك مشاهدة لقطات فيديو لها في الفيلم الوثائقي لعام 2015 ايمي. إنها في نفس المكان في العرض التوضيحي لـ Frank’s I Heard Love Is Blind ، وهو مثال صارخ على كيفية تكوين موهبتها الصوتية بالكامل بالكاد بعد سن المراهقة.

16. الاستيقاظ وحده (2006)

كان هناك الكثير من الفنانين الآخرين في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين الذين يتعاملون مع الروح الرجعية ، ولكن بصرف النظر عن صوتها ، كان أحد أسباب تميز واينهاوس هو رغبتها في البحث في تاريخ هذا النوع. بالتأكيد لم يكن أي شخص آخر يطلق أغانٍ مثل Wake Up Alone ، المستوحاة من موسيقى أجداد الروح في الخمسينيات من القرن الماضي.

15. Round Midnight (2003)

عندما اشتكت واينهاوس من أن الأغاني من Back to Black كانت مؤلمة للغاية بالنسبة لها لأداء مباشر ، اقترح والدها عليها أن تغني المعايير بدلاً من ذلك. كما أثبتت Soul II Soul-esque أكثر تكوين شهرة لـ Thelonious Monk ، كان بإمكانها فعل ذلك بأسلوب رائع.

14. أقوى مني (2003)

فازت الأغنية الافتتاحية لألبومها الأول Stronger Than Me بجائزة Ivor Novello. إذا تم إصدارها اليوم ، فمن المرجح أن تتسبب في عاصفة على التنميط الجنساني في كلماتها ، والتي قد تحجب ما هي الأغنية الرائعة: أوتار الجيتار الجاز على دعم صارم ومختلط ، واينهاوس في شكل صارم بشكل خاص.

في مانشستر عام 2003.
في مانشستر عام 2003. الصورة: كريستوفر توموند / الجارديان

13. Just Friends (2006)

من الواضح أن واينهاوس كانت تحب موسيقى الريغي ، ولكن ، في السجلات ، كانت تميل إلى السماح لحماسها بالتغلب عليها. على سبيل المثال ، تتقاضى رسومًا في Andy and Joey’s You Wondering Now ، لمرة واحدة فاتها الظلام في كلمات الأغاني. تعتبر جست فريندز الخاصة بها أفضل بكثير من أغلفة موسيقى الريغي الخاصة بها ، وهي أخدود خفيف ومرن ، وشهوة لا يمكن السيطرة عليها في كلمات الأغاني.

12.المضخات تبا لي (2003)

عند الوصول ، تم دمج إيمي واينهاوس مع موجة ما بعد نورا جونز من المطربات من MOR ، والتي تبدو غير عادية في الإدراك المتأخر. من المؤكد أنه لا يوجد شيء في منتصف الطريق حول Fuck Me Pumps ، وهو هجوم مروع ، ذكي بشراسة ، لا يأخذ سجناء على ثقافة Wag تم تعيينه على لحن حلو مخادع.

11.الجسد والروح (2011)

تُظهر لقطات الفيديو واينهاوس متوترة قبل مقابلة توني بينيت لتسجيل أغنية والدها المفضلة ، لكنك لن تخمنها من النتائج النهائية. في آخر تسجيلات واينهاوس ، قبل أشهر من وفاتها ، كانت تبدو في موقع القيادة تمامًا ويبدو أنها غير ملتزمة من قبل الشركة التي تحتفظ بها ، وتتحمل المخاطرة بصوتها.

10. أنا والسيد جونز (2006)

إحدى اللحظات الأخف في فيلم Back to Black ، على الرغم من عدم وجود خطأ في الظلام والعذاب العاطفي الذي يكمن وراء خطوطها الفردية – “أنت لا تستحق قائمة الضيوف” – أنا والسيد جونز يستعير لقبه من بيلي بول ، صوته من في أوائل الستينيات من القرن الماضي ، تطرح الروح وتطرح السؤال الأبدي: “أي نوع من البغباء هذا؟”

9. في سريري (2003)

من أبرز أغاني ألبوم Winehouse الأول ، Frank ، In My Bed صوت أجزاء متساوية من blaxploitation وروح Philly المورقة – عن طريق الهيب هوب. للحصول على دراسة على التناقضات ، قارن الكلمات مع كلمات You Know I’m No Good: نفس الموضوع – الغش – ولكن بنبرة مختلفة تمامًا ، وأكثر تحديًا ، وأقل تألمًا عاطفيًا.

8. بين الغشاشين (2011)

اقتراح صدر بعد وفاته لما كان يمكن أن يكون ، الأغنية الوحيدة التي أكملتها واينهاوس لألبومها الثالث اقترحت فنانًا يحفر موسيقياً وعاطفياً. الصوت مستوحى من أسلوب doo-wop بشكل غير عصري ، والكلمات عبارة عن رسم مقلق لعلاقة متقلبة: “كنت سأقبل ألف نبضة على حبي.”

7- فاليري (2007)

غلافها لأغنية Zutons المنفردة لعام 2006 هو المسار الذي لا مفر منه لـ Amy Winehouse على الإطلاق ، ولكن إذا كنت تريد دليلًا على مهارتها كمصممة ، فإليك هو. أكثر بكثير من ترتيب روح مارك رونسون في الستينيات ، فإن صوتها هو الذي يحول الأغنية ، ويحول الأصل المحبوب إلى شيء يتفرقع بنوايا مشحمة.

6. ما هو حول الرجل؟ (2003)

لم يقم ألبوم Winehouse الأول بتحضير المستمع لما حدث بعد ذلك ، ولكنك تحصل أحيانًا على تلميح. ما الذي يميز الرجل؟ هو تشريح صريح ووحشي لعلاقة والدها ، وطلاق والديها اللاحق وتأثيره الدائم عليها. خلف واجهة الروح الناعمة ، الاستماع غير مريح للغاية.

5. الدموع تجف من تلقاء نفسها (2006)

عادةً ما تعمل ميزة Back to Black لأن الموسيقى تكمل تمامًا الحالة المزاجية للكلمات ، لكن Tears Dry On their Own يعمل على وجه التحديد للسبب المعاكس. كلمات الأغاني مكتئبة وغاضبة بالتناوب – أقرب ما يكون إلى الإيجابية هو الاستسلام – لكن الأغنية ترتفع وتشعر الجوقة بالحيوية.

في كامدن ، شمال لندن ، عام 2004.في كامدن ، شمال لندن ، عام 2004.
في كامدن ، شمال لندن ، عام 2004. تصوير: كارين روبنسون / الأوبزرفر

4 – رحاب (2006)

أغنية غريبة ستظل منتشرة في كل مكان في العقد الذي انقضى منذ وفاة مؤلفها ، فعليًا شخص يعاني من مشاكل إدمان يصر على أنه ليس لديه مشكلة لمدة ثلاث دقائق ونصف. يجب أن تكون رحاب شديدة الاستماع في ضوء ما حدث لاحقًا ، لكن الأمر ليس كذلك. اللحن والترتيب – وبالفعل صوت واينهاوس المتحد – لا يقاومان.

3. أنت تعرف أنني لست جيدًا (2006)

تصوير قاتم ومليء بالذنب لعلاقة فاسدة هزها الغش المتبادل – “من الذي وضع السكين في البداية حقًا؟” – كلمات أغنية You Know I’m No Good مستوحاة من موسيقى الهيب هوب ، مليئة بالتفاصيل الحكيمة والانخفاضات المفاجئة في درجة الحرارة العاطفية: “بكيت من أجلك على أرضية المطبخ.” صوت واينهاوس والأبواق الرقيقة تزيد من الحالة المزاجية.

2. العودة إلى بلاك (2006)

أعظم مثال على التآزر الذي كان موجودًا بين واينهاوس ورونسون. يبدو خطها اللحن بلا مجهود ، وتتحول كلماتها بين الألم الرومانسي والمخاوف الأرضية – “أنت تحب النفخة وأنا أحب النفخة” – بينما إنتاجه هو الرفيق المثالي: تحية رائعة لميلودراما مجموعة فتيات الستينيات التي تبدو أصلية ، لا تحبها أبدًا.

1. الحب لعبة خاسرة (2006)

كان شيئًا واحدًا تغطيه ، أو تأليف موسيقى مستوحاة من كتاب الأغاني الأمريكي العظيم في منتصف العقد الأول من القرن العشرين – كان هذا النوع من الأشياء موجودًا في كل مكان – ولكن شيئًا آخر تمامًا أن تكتب أغنية أصلية كان من الممكن حقًا أن تكون جزءًا من كتاب الأغاني الأمريكي العظيم . Love Is a Losing Game هي أغنية وصلت وكأنها قياسية ، كما لو كانت موجودة منذ عقود ، بدلاً من أن تكون مكتوبة حديثًا من قبل شاب يبلغ من العمر 23 عامًا. غطتها برنس واسمها جورج مايكل كأغنيته المفضلة على الإطلاق ، إنها العودة إلى بلاك في المركز المقفر ، وهي أقل اللحظات المبهجة والأكثر حزنًا. إن تجسيدها الحي ، الذي تم تجريده من الجيتار وصوت واينهاوس ، هو الأفضل حتى الآن.




الخبر من المصدر

تمت ترجمة هذا الخبر باستخدام ادوات الترجمة الفورية من Google

مساحة إعلانية - ضع إعلانك هنا
الكلمات الدلالية
إعلان

إقرأ أيضاً:

شاهد الحادثة:
إغلاق